罗曼罗兰的代表作品
1、20世纪30年代，罗曼·罗兰积极投身进步的政治活动，他任国际反法西斯委员会主席，声援西班牙人民的反法西斯斗争，并出席巴黎保卫和平大会，对人类进步事业做出了一定的贡献。他旗帜鲜明地反对两次世界大战，反对纳粹德国迫害季米特洛夫、呼吁苏联停止对知识分子的流放、乃至反对国民d政府对左翼作家的镇压等等，在维护正义方面发挥了无可替代的作用。
2、贝多芬的童年尽管如是悲惨，他对这个时代和消磨这时代的地方，永远保持着一种温柔而凄凉的回忆。《名人传》(罗曼罗兰的代表作品)。
3、一个人的性格决定他的际遇，如果你喜欢保持你的性格，那么，你就无权拒绝你的际遇。
4、罗曼·罗兰一生贯穿人道主义思想。前期受托尔斯泰影响较深，主张全人类抽象的“爱”、以“英雄精神”对抗社会沦丧，文化堕落，提倡艺术为普通人服务。(罗曼罗兰的代表作品)。
5、著名的《致爱丽丝》、《战争交响曲》等作品，罗曼・罗兰当然是熟知的，但他不知道如何去评论这些作品，他也不可能去评论这些作品。为什么呢？因为在他的心目中像贝多芬这样的英雄、天才是不可能写出这样的“劣作”的，否则就自相矛盾了。因为《战争交响曲》为贝多芬赚了很多钱，他把赚来的钱用放高利贷的方式转借他人，自己从中牟取暴利。对名誉问题也同样，在呈献《第九交响曲》的同时，贝多芬既想获得名誉又想得到金钱。本来，在这部交响曲中，贝多芬主张表现的是“国王和贫民应该是平等的”(人间应该是平等的)，但不能让人理解的是，贝多芬呈献作品的对像是自己的对立面普鲁夏的国王。他还拼命挖门路，找人与国王联系，除了呈献作品以外，同时还带上了一份献礼词。做为普通人的贝多芬，他不仅从内心里想获得声誉，并且企图从中得到金钱的回报。其结果没有得到任何赏识。贝多芬为此还的气愤。这些，罗曼・罗兰当然不会去写的，也不可能去写。
6、《贝多芬传》(1903)，《米开朗基罗传》(1906)，《托尔斯泰传》(1911)3部英雄传记；
7、信仰不是一种学问，信仰是一种行为；它只在被实践的时候，才有意义。《名人传》
8、往期贝多芬主题：那些演奏贝多芬钢琴奏鸣曲的大师们丨20世纪贝多芬演奏的风格变化；贝多芬《月光奏鸣曲》第一乐章与德彪西《月光》分析比较；上帝问贝多芬丨你知不知道你这一生为的是什么？必读丨贝多芬在我们中间；贝多芬晚期的五首钢琴奏鸣曲丨完全失聪丨全凭内心听觉创作的作品丨贝多芬的高境界；埃利·奈伊与阿劳演绎贝多芬《月光奏鸣曲》；“大家论乐”第四期｜杜泰航谈贝多芬真的伟大吗？如何演奏贝多芬《悲怆》奏鸣曲？作为钢琴演奏家的贝多芬丨崭新的钢琴，经贝多芬一弹，经常就成了一堆废铁！富特文格勒谈贝多芬丨“只有那些认为纯音乐不够用的人才会对贝多芬的音乐进行自然主义的解释。”如何演奏贝多芬《悲怆》奏鸣曲？如何演奏贝多芬《升c小调第十四钢琴“月光”奏鸣曲》？贝多芬晚期的五首钢琴奏鸣曲丨完全失聪丨全凭内心听觉创作的作品丨贝多芬的高境界；“不能在45岁以前弹奏的三首作品”丨对贝多芬后三首奏鸣曲(Op.109-110)的几点体会；钢琴上的《第九交响曲》丨浅析贝多芬《降B大调第29号“槌子键琴”钢琴奏鸣曲》(Op.106)第一乐章；贝多芬钢琴奏鸣曲早、中、晚三个时期代表作品的风格比较；车尔尼心目中的贝多芬丨演奏贝多芬应掌握的要点。
9、玩肥皂泡的孩子，总是贪恋肥皂泡的美丽，而甘愿忍受幻灭时的悲哀。
10、其代表作《约翰·克利斯朵夫》被高尔基称为“长篇叙事诗”，被誉为20世纪伟大的小说。这部巨著共10卷，以主人公约翰·克利斯朵夫的生平为主线，描述了这位音乐天才的成长、奋斗和终告失败，同时对德国、法国、瑞士、意大利等国家的社会现实，作了不同程度的真实写照，控诉了资本主义社会对艺术的摧残。全书犹如一部庞大的交响乐。每卷都是一个有着不同乐思、情绪和节奏的乐章。
11、(8)坚持独立思考的文化巨人——纪念罗曼·罗兰逝世六十周年．中国作家网。(引用日期2014-10-12)
12、在阅读罗曼·罗兰的作品后，让我印象深刻一句话就是在《约翰·克利斯朵夫》描写到的大部分人在二三十岁上就死去了，因为过了这个年龄，他们只是自己的影子，此后的余生则是在模仿自己中度过。日复一日，更机械，更装腔作势地重复他们在有生之年的所作所为，所思所想，所爱所恨。
13、罗曼·罗兰出生于律师家庭，上大学期间曾与托尔斯泰通信，托尔斯泰思想对他产生深刻影响；其民主主义、对资本主义世界及文化的批判，又形成了罗曼·罗兰世界观和创作中突出的优点。
14、罗曼·罗兰特别地关注人本身，《约翰·克利斯朵夫》就是把人的生命觉醒过程以及发展过程描写得特别的生动，所以它就是一部生命的史诗，生命的觉醒可以说是这本书重要、核心的主题。在这个核心之下，他写了很多的爱情。约翰·克利斯朵夫的一生遇到很多很多女人，各种各样类型的女人，他对她们都有不同的恋情，但是他跟她们的恋情对于今天我们的来说是特别的纯洁，特别的美好。我记得克利斯朵夫的初恋叫米娜，是一个贵族出身的女孩，他跟她有一些好感，但很快被米娜的父母亲发现了，因为当时人们的等级观念是很强的，米娜的母亲发现他们之间有感情的时候就迅速带着米娜离开了那个地方，这对于克利斯朵夫是一个巨大的打击，因为他是一个特别心高气傲的人，他是特别蔑视权贵的人，这种性格是来自于贝多芬的原型。
15、真实的，永恒的，高级的快乐，只能从三样东西中取得：工作、自我克制和爱。《托尔斯泰传》
16、阅读不是为了雄辩和盲从，而是为了思考和权衡。当我们处在迷茫与困境时，静下心来阅读，你会发现书中的这些话，从你看的第一眼开始就会被它征服。 《约翰·克里斯多夫》
17、所有的爱都有肉体的成分，但母子之爱是洁净无罪的肉体之爱。《母与子》
18、从表面上看，裁判是以贝多芬获胜而告终，但实际上到贝多芬死之前十年左右，争执也并未平息，后卡尔还是背叛了贝多芬。其结果以贝多芬的失败而告结束。根据费耶的资料来看，虽然他极力标榜自己的描写是如何如何忠实与客观，但我认为他明显是站在贝多芬的立场上，而把卡尔做为对立面来写的。我认为如果从卡尔的立场来看的话，应该说卡尔是一个被逼得走投无路的人。因此，对于费耶来说客观的描写是困难的。而罗曼・罗兰心目中的贝多芬则是一个理想化了的人物，像崇拜上帝一样，罗曼・罗兰不会去真实、客观地看待卡尔这一事件。庆幸的是，罗曼・罗兰还没有来得及去整理卡尔事件就去世了。
19、纪念许渊冲先生百岁诞辰，草鹭俱乐部特别推出《哥拉·泼泥翁》定制版，采用山羊皮装订，致敬许老的经典译作，本次上架橙红色、黑色、蓝色，每本编号，限量发售。
20、书中主要讲了一个坚毅的女性的灵魂自我发展自我完善的过程。主人公的姓氏“李维埃”象征她的生命如同一条漫长的永不静止的河流，布满生气和希望，克服着自身的弱点和缺陷，永远不屈不挠，排除一切障碍向前奔流。
21、 对等工作的严肃态度，高度的正直，形成了自由和秩序之间的平衡。
22、△鲁迅生平不苟言笑，这是鲁迅照片中大笑的镜头。沙飞摄于1936年10月8日。十一天后，鲁迅逝世。
23、本书简介：贝多芬耳朵的真实情况如何？大家肯定会产生疑问。既然听不到声音，那他如何作曲呢？除了贝多芬被称为“耳聋音乐家”以外，再没有听到还有谁是这样的音乐家。贝多芬真的耳聋吗？耳朵听不到也能够作曲吗？其中的奥妙又是什么？罗曼·罗兰笔下的贝多芬是一位理想的“乐圣”和超人的“英雄”。在本书作者泷本裕造的笔下，贝多芬又是一位怎样的人物呢？这就有待您自己来体会！真正的贝多芬是怎样的呢?泷本先生在他的这本书里告诉我们：贝多芬既是一位具有先进的共和主义理想，并且敢于坚持自己主张的勇敢的人，然而同时又是一个总想着挤入贵族社会的凡夫俗子，是一个有他的弱点和局限，甚至是错误和劣迹的普通人；贝多芬是一位伟大的、具有独创性的音乐家，写过许多杰出的优秀音乐作品，但他同时也是一个为了金钱和地位，写过不少粗制滥造、迎合时尚、甚至是低俗音乐的人。泷本先生通过长期的研究和细致的考证，用许多令人信服的事实对贝多芬的上述两个方面都做了说明和论证。贝多芬是一位伟大的普通人，这就是泷本先生所说的真正的贝多芬。
24、罗曼·罗兰人道主义的思想基础首先是十八世纪启蒙运动的乌托邦思潮，尤其是泛神论者卢梭富于诗意的民主理想，再加上1789年公布的《人权与公民权宣言》。1793年代表小资产者以及劳苦大众意识的资产阶级左翼山岳d垮台，右翼政d吉隆丹掌握政权以后，自由平等博爱的口号实际上成为一纸空文。罗曼·罗兰不知不觉地反映小资产阶级知识者的阶级意识，天真地把自由平等博爱的宣言看成永恒不变的真理。自从青年时期以来，他怀着恢复资产阶级上升时期的革命理想，坚持自由平等博爱的方向，希望能把这个口号变为实际行动。他认为这是振奋人心，复兴法兰西民族的关键问题。中年以后的罗兰，基本上仍旧怀着这种理想和热烈愿望，不过不再和青年时代一样，他想“振兴”的不再局限于法兰西祖国与欧洲，而是全世界，全人类。
25、 人们可不要以为我们在许多别的伟大之外,在此更发现一桩伟大!我们永远不会说是因为一个人太伟大了,世界于他才显得不够.精神的烦闷并非伟大的一种标识.即在一般伟大的人物,缺少生灵与万物之间.生命与生命律令之间的和谐并不算是伟大:却是一桩弱点.......为何要隐蔽这弱点呢?弱的人难道是不值得人家爱恋吗?......他正是更值得爱恋,因为他对于爱的需求更为迫切.我绝不会造成不可几及的英雄范型.我恨那懦怯的理想主义,它只教人不去注视人生的苦难和心灵的弱点.我们当和太容易被梦想与甘言所欺骗的民众说:英雄的谎言只是懦怯的表现.世界上只有一种英雄主义:便是注视世界的真面目......并且爱世界.
26、全套6册包含：30篇小说，59篇散文自述，106首诗歌，323篇杂文，381封书信，带你了解一个真实的鲁迅。
27、《名人传》好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。时代的千变万化，充满机遇，人们渴望成功，但却不想奋斗，要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使人们取得昙花一现的成就，但绝不能跻身不朽者之列。《名人传》也许会让人们清醒一些。
28、他的父亲是地方法官，脾气暴躁，母亲在他六岁时去世。米开朗琪罗幼时寄养在一个石匠家中，石匠妻子的乳汁哺育了这位未来的雕塑家。
29、而在自己的祖国，没读过他作品的人，在质疑他的光环，读过他的作品的人，则叹息人们对他的轻视。
30、人人都谈及幸福,但真正理解幸福的人少而又少。
31、在他的生活放荡的时候，他仍旧能以犀利的目光和冷静的头脑对自己做出冷酷的批判。《名人传》
32、因为我们知道对于一篇长篇小说来说重要的就是结构，就跟盖楼房一样，庞大的建筑群落什么重要？就是建筑的结构重要，长篇小说是一个语言的建筑，所以它的结构是重要的，交响乐的结构是平衡、的，所以特别多的优秀小说家都是从那儿得到灵感。
33、13岁，祖父入狱，15岁，父亲病逝，连上学的学费都交不起。家道衰落他看尽亲邻颜色，独自异国求学，却屡遭侵凌污蔑，孤独而凄冷的青年时期，写信成为他的寄托。
34、孩子们的心里总是演着好多小小的戏剧。父母不跟他们太亲近时，他们就会觉得伤心。可是，这些悲伤却像奏乐的豪雨，雨水中欢笑着初升的太阳。
35、婚姻的伟大之处，在于的爱情，两颗心的互相忠实。《母与子》
36、罗曼·罗兰是王元化所喜爱的作家。王元化青年时代所写的这两篇读《约翰·克利斯朵夫》的文章，认识独到，见解高远，后收在1952年初版的作者文学评论集《向着真实》一书中。罗曼·罗兰与《约翰·克利斯朵夫》，确实是王元化的精神宝藏。据王元化的高足胡晓明教授介绍，直到王先生仙逝之前的那一年，还在请人读这本书。而且还在其夫人去世后，写过有关这本书新的心得。日本学人相浦杲先生是深知王元化的，他说王先生对罗兰的认识一直没有变。这在王元化，是一种长期的人文生命的坚守。
37、罗曼·罗兰独创性的艺术成就是多方面的，仁述而外，他还了长河小说(又称江河小说)的体裁和音乐小说的形式，引进了史诗、悲剧、抒情诗、哲理小说等多种表述方式。他的富有个性的小说艺术不仅领了风气之先，成为现实主义发展史上跨越世纪的里程碑，而且对曾经风行一时的现实主义研究方式提出了挑战。这种方式把现实主义抽象成一些概念系统，并演化出对号入座、固定划一的评价标准。如果它是科学，罗曼·罗兰岂不要被排斥于现实主义的范畴之外，这将是何等荒谬！从生活出发而不是从观念出发是现实主义作家创作的一条重要艺术准则。罗曼·罗兰把自己的作品“献给各国受苦、奋斗、而必胜的自由灵魂”(《献辞》)，并且说：“不论克利斯朵夫、哥拉和安乃德有理没理，反正他们存在。生活本身就是一条不小的理由”(《初版序》)。他的艺术构思和典型塑造完全来自对生活的长期观察和思考、体验和积累，这已是无可争辩的事实。
38、再来看孔乙己的出场：穿短衣的，是做工的人，买一碗酒靠柜外站着；穿长衫的，大抵阔绰点，要酒要菜，可以进店里坐喝。
39、经过一定的学习，他爱上了文学，读了托尔斯泰全部的书。他斗胆给托尔斯泰写了一封长信，托尔斯泰回了他好几页信，托尔斯泰告诉他，艺术是很重要，但是艺术重要的是要把人类团结在一起，而且相比于爱艺术，他更加爱人类。
40、此后的一个多月里，余华沉浸在鲁迅的作品，如痴如醉。
41、在正面性格的结构形式上，罗曼·罗兰的经验也是弥足珍贵的。“每个人身上都有二十个不同的人”(罗曼·罗兰《哥拉·布勒尼翁》)，罗曼、罗兰笔下的正面人物都是多重性格的合成体。就数量言，克利斯朵夫身上的缺点几乎不少于优点，“我毫不隐藏地暴露了他的缺点与德行”。他鲁莽、笨拙、轻信和有些自鸣清高，脾气乖僻易怒，遇事手忙脚乱，思想不够灵活，生活不拘小节，还跟好些女性有过风流瓜葛。在安乃德身上，存在着十分强烈的女性的本能要求，她情怀炽热，容易钟情，先后爱上过好几个男人；她献犊情深，为子的成长时喜时忧，对儿子的少年任性不胜痛心，儿子参与冒险行为后她不止一次地从梦中哭醒。
42、(4)《绍兴饰专学报》论罗曼·罗兰现实主义独创性的价值内涵1992年第2期何仲生
43、他的态度终于恭敬起来了，分明的叫道：“老爷！……”
44、一个是约翰·克利斯朵夫这个个体虽然死亡，但是他来到上帝的怀抱里面，他生生不息了。
45、每一册的书脊上，还贴心地设计了展示鲁迅生平的时间线，整套书合在一起，鲁迅一生的关键事件，一目了然。
46、罗曼罗兰的名言还有很多，在此就不一一列举了。
47、他在学堂里结识了莎士比亚，发现了诗与戏剧的神奇。他早年的朋友是克洛岱尔等近代法国三大诗人。瓦格纳是压倒一时的天才，也是罗兰与他少年朋友们的英雄。但在他个人，更重要的一个影响是托尔斯泰。他早就读他的著作，十分的爱慕他，后来念了他的《艺术论》，那只俄国的老象，走进了艺术的花园里去，左一脚踩倒了一盆花，那是莎士比亚，右一脚又踩倒了一盆花，那是贝多芬。这时候少年罗曼·罗兰走到了他的思想的歧路了。莎氏、贝氏、托氏，同是他的英雄，但托氏愤愤地申斥莎氏、贝氏，说他们的艺术都是要不得的，不是真的人道的艺术——他早年的自己也是要不得的。对罗兰这个热烈的寻求真理者而言，这就好似晴天里的一个霹雳；他再也忍不住他的疑虑。他写了一封信给托尔斯泰，陈述他的冲突的心理。他那年22岁。几个星期后的一天，罗兰接到一封写满38页纸的长信。那六旬老人说：“我接到你的第一封信，我深深的受感在心。我念你的信，泪水在我的眼里。”下面说他艺术的见解：我们投入人生的动机不应是为艺术的爱，而应是为人类的爱。只有经受这样灵感的人才可以希望在他的一生实现一些值得一做的事业。这还是他的老话，但少年的罗兰受深彻感动的地方是在这一时代的圣人竟然这样恳切地同情他，安慰他，指示他，一个无名的异邦人。他那时的感奋我们可以约略想象。因此罗兰这几十年来每逢少年人写信给他，他没有不亲笔作复的，用一样慈爱诚挚的心对待他的后辈。这样一来受他的灵感的少年人更不知多少了。这是一件含奖励性的事实。我们从中可以知道凡是一件不勉强的善事就如春天的熏风，它一路散布着生命的种子，唤醒活泼的世界。
