画皮对话台词经典
1、画皮台词对白
(1)、死是另一种存在，相对于生，只会生活是一种残缺。——香山的女儿在人生告别会上的话。
(2)、就这样，王先生瞒着家人将女子安置在了家中的密室中......
(3)、《刀见笑》的编剧唐缺在一篇回顾创作经历的文章中，称导演乌尔善是编剧团队的核心，主导着剧本的大方向。他这样写道：此人是国内成功的广告导演，却也是个超级文艺中年，家中一个硕大无朋的影碟柜，占满了一堵墙，爬梯子才够得到上层，全都是各种各样我这样的文盲压根没听说过的文艺片，有大师之作，也有实验电影。
(4)、综合目前各大媒体的报道来看，这次犯了众怒的犯罪嫌疑人鲍某明，可以说是一位标准的“衣冠禽兽”，如果单从“名校毕业生”、“著名律师”、“公司高管”、教育部认证的“高层次海外留学人才”、“全国十佳总法律顾问”、“纽约长岛商学院讲师”等社会标签去审视他的话，那么他可以算是一位成功人士了。
(5)、你是妖，却谁都放不下，但你可知，我放不下的，是你
(6)、过去的事情就让它过去咯，因为其实都无关紧要了。重要的是，现在要做出什么样的选择。
(7)、病从口入，祸从口出。管好自己的嘴，少生病，少得罪人。
(8)、相信很多读者都已经在朋友圈当中读完了这样一篇由南风窗出品的报道，《涉嫌性侵未成年女儿三年，揭开这位总裁父亲的“画皮”》。
(9)、虽然我是新导演，但是我做了十五年的编剧，香港大部分所谓新导演，其实都是这样的。还有许诚毅，做了很多年电脑特技动画。这类圈里面都知道你，你要做导演，都很愿意帮忙。
(10)、爱你，就像心跳一样难以触及。画你，画你的骨头。记住你的脸。我在等待你的坚持。你是我唱不完的歌。
(11)、银河作品的世界观，宿命、轮回，这些有影响到你吗？
(12)、《西游记之三打白骨精》巩俐女王扮演的是白骨精，就台词方面的案头工作，她尝试了一种“没有呼吸的表演”，有词儿没词的时候都提着一口气憋着不换气，观众也就看不到感受不到白骨精这个妖精的喘息。
(13)、很多香港导演北上，会刻意贴合内地观众的笑点和趣味。您在内地拍片会考虑他们的喜好吗？
(14)、王生：佩蓉，不管你做了什么，我们都一起承担。
(15)、可哪想，等他回家偷偷朝密室这么一瞄，顿时吓傻了：密室之中哪还有什么妙龄女子，只见一恶鬼，脸碧绿色，牙齿象锯，人皮铺在床上，手里拿着笔正在人皮人描画。不久，把笔抛去，将人皮披上身，顷刻化成女郎。
(16)、小唯：你喜欢过我吗？我不需要任何人，我也不要任何名分，我只想做你的女人，哪怕只有一次。
(17)、你人生故事的开头也许充满坎坷，不过这并不影响你成为什么样的人。关键看你后来的人生路，你自己选择怎么走下去。
(18)、 家无三年之积不成其家，国无九年之积不成其国
(19)、C：有一段戏，是我和祝遥的师父玉言对决，这个对决有包括对祝遥的感情的对决，也有两个武林门派之间的对决，交织着复杂的情感纠葛，后一剑本来可以伤到玉言，但祝遥却突然出现挡住了我的这一剑，等于萧逸亲手杀死了自己心爱的人，悔恨、懊恼、痛苦，然后萧逸用尽全身力气嘶吼了一声，这一场戏短短一分钟，却要把人物的爱恨情仇都演绎出来，对我来说是难忘也是花心思的一场戏。
(20)、刘浩良：真的很难讲清楚，我们的创作方法就是大家一起聊。你看我的朋友圈就知道，我们是“先想想什么，再想怎么想”，这个过程在开机之前花了很久。到后面杜导开始拍，就是我写的那一部分。另一个编剧麦天枢的方式是，讲很多他都不理你，一直沉默。我知道他在想什么，他有听进去我们在讲什么，但是他不能针对某一个点说好还是不好，他要在整个戏里想清楚每个点有没有用，所以要想很久。但是他是学哲学的，《三人行》里面罗素鸡等等哲学梗都是他写出来的。游乃海则是开机之前才来。
2、画皮名场面
(1)、6月份，警方再无回音，李星星不想活了。她跑去派出所门口闹，民警叫她去找鲍某明。……
(2)、天地悠悠，我心纠纠，此生绵绵，再无他求，求之不得，弃之不舍，来世他生，来世他生，无尽无休，知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求。
(3)、导演缺乏艺术细节的把控能力，遗憾到无法呼吸。
(4)、夏冰：从狐妖身上斩下来的尾巴，只要有妖出现的地方，它就会发亮。
(5)、我命令你杀了她。你会看见她的真面目。我让你不识真假，人妖不分。
(6)、不同职业，不同社会阶层，不同性格，甚至同一个人的不同年龄阶段，台词的表达方式上也各有不同。所以这个台词基调是首先要调整确定的。
(7)、专访|导演徐皓峰，凭借道德和信念拍《师父》
(8)、小唯：你喜欢过我吗？我不需要任何人，我也不要任何名分，我只想做你的女人，哪怕只有一次。
(9)、第三类是降头恐怖片，《蛊》《魔》是降头片的经典，桂治洪以追求的钻研精神和大胆的想象力，将两部电影拍成了“降头”巫术教学片。《蛊》以几乎纪录片的风格展示了尸油降、棺材降、尸虫降、柠檬降、养鬼仔、飞降、勒头将、死降等巫术，演员口中吐出蠕动的蛆虫也开了港片先例。《魔》片群魔乱舞，正邪大战，灯光服饰夸张绚烂，成为桂式恐怖片高峰。这些电影中充满了断头残肢、动物内脏、蛆虫蝇蚁，挑战人的生理极限，常人难以忍受。
(10)、听到风，即是雨，于是不问青红皂白，一贯主观臆断后的行事风格........办砸了多少事，冤枉了多少人！
(11)、周迅：“美貌人人都爱，你没有错，我吃下这颗心，我们一起去采杜鹃花…”
(12)、道士说我也无此能力，陈哭得更加伤心，伏地不起。
(13)、飞天蜥蜴：你是妖，就算你救了他们，他们也不会放过你的。妖怎么能在人间找到真爱呢？
(14)、你的就是我的，我的还是我的。——片尾笑笑对秦奋所说
(15)、小唯：你这个整天吃苍蝇的家伙，知道什么是爱吗?
(16)、或许是良心受到了谴责，与女子苟合了几天后，王先生便将此事告知了他妻子陈氏，或许是见到丈夫态度还算诚恳，陈氏选择原谅了他，并说出了自己的担忧：“此女身份不明，恐是阔人家的小老婆，还望夫君将她送走，以防不测！”
(17)、“你想要什么？” “我想以没有仇恨的眼睛看世界。”
(18)、除了鲍某明的无耻之外，烟台当地一些相关机构工作人员的所作所为也严重刺痛了大众敏感的神经。
(19)、苏东坡在《论语解二首》之《观过斯知仁矣》中说道：“人之难知也，江海不足以喻其深，山谷不足以配其险，浮云不足以比其变。”苏东坡说，人的城府比江海还深，人心的险恶悬崖深谷还凶险，人的善变就像天上的浮云说变不变，可见人的不可捉摸，识人是多么不易。0 2 孔子教你如何识人孔子认为，认识一个人不能只看表面。那么，怎样才能真正认识一个人，孔子说做到三个方面就可以了。
(20)、第二类是无厘头鬼片，如《邪斗邪》《邪完再邪》。无厘头再被周星驰发扬光大之前，其实在港片中早有渊源，桂治洪的几部作品便将无厘头的恶搞戏谑风格发挥地淋漓尽致。《邪斗邪》《邪完再邪》虽然都是“邪”系列，但毫无恐怖段落，借助鬼与人的互动制造夸张剧情。两部电影都有“冥婚”桥段，女鬼属意男主角，附上人身暗中帮助男主角。《邪斗邪》中女鬼有时附身在美艳空姐身上，有时候是中老年妇女，有时是油漆工人，男主角与调皮女鬼的婚姻生活爆笑不断。《邪完再邪》女主角清纯可爱，帮助男主角惩治不良地产商，电影中恶搞了很多知名电影和电影人，后甚至上演一场铜像洋人大战孙大圣的戏码。剧中有段台词，地产商逼迫居民拆迁，居民说香港马上回归了，我要到中国告你，地产商说在1997年6月30日0时之前还是我们说了算，显示出港人对回归的微妙心态。两部电影都有赌博情节，鬼利用法力取胜，应该算是后期《赌圣》之类赌片的滥觞。
3、画皮经典语录
(1)、刘浩良：我第一次在银河电影中出现，是在《暗战2》，那个时候没有钱没有工作，养不活自己，副导演叫我去当群众演员。所有刘青云后面的角色警察都是我。
(2)、总结下来，套用《一代宗师》的台词，一个好的剧本，好的状态，就是让“自己爽，天地(投资人、导演、剧组参与者)爽，众生(观众)爽”。
(3)、《冲锋车》里面有很多一线演员，是怎么请到他们的？
(4)、宋小宝：就不怕你的水来泡，你这个事也别太大了，别把我冲那屋去，那大哥是火命再把我烧了，你说咋整。
(5)、内心独白不仅仅是以独白形式写出来的语言文字，并拿到舞台上去诵读，它是在与对手交流的过程中，按照角色的行为逻辑去真实感受，产生的丰富的联想。只有这时才能产生与角色台词有机联系交织在一起的角色内心独白，这样的内心独白才会促使角色行动的发展。
(6)、小唯：你真的那么爱她，你为什么不跟她一起死？
(7)、以《鬼吹灯》为代表的幻想题材(包括魔幻、奇幻、玄幻、仙侠、科幻)IP人气格外火爆。罗立说，幻想和言情类小说在阅文集团旗下网络文学平台上几乎占据半壁江山。2015年，阅文集团旗下版权小说《择天记》改编成的同名玄幻题材动画片第一季自2015年7月开播，2015年12月30日点击量突破1亿次。2015年上映的另一部奇幻电影《捉妖记》以39亿元的总票房收入创下中国电影票房高纪录。
(8)、 ——《怦然心动》
(9)、说实话，案头工作是很繁琐，很细碎，相当费神的工作。
(10)、经常读我文章的读者都知道，我一向是支持我国基层警察在执法过程当中强力执法的，但这种支持，建立在这样一个基础之上，“依法执法”、“公开透明”。
(11)、刘浩良：因为发现他们讲错了，就忍不住回复，哈哈哈。意见我也都看了，第一次当导演根本就是在疯狂看人家评论，还会去影院看大家反应。有些意见也很好，下次会注意。
(12)、对于八零九零一代，港片是重要的童年伴侣，那时很少看外国片，尤其是恐怖片的记忆，几乎都来自香港。在经历了美式恐怖《电锯惊魂》残酷血腥、日式恐怖《咒怨》阴郁压抑、泰式恐怖《见鬼》冷峻神秘后，怀念的依然是港式恐怖片的风味。穿着清朝官服跳来跳去的《僵尸先生》，既吓人又搞笑的《猛鬼学堂》，吓到不敢看努力三次才看完的《山村老尸》，做了好几天噩梦上厕所坐电梯都疑神疑鬼的《office有鬼》。香港恐怖片一方面人才辈出，创意无穷，不断寻求新方式吓人不倦；一方面拿来主义，博采众长，吸收一切可资利用的素材，美国电影学者大卫·波德维尔在评价香港电影时说过的“尽皆过火，尽是癫狂”用来评价香港恐怖片绝为适用。
(13)、怕，像走夜路，敲黑门，你不知道门后是五彩世界还是万丈深渊，怕一脚踏空，怕不是结束而是开始。——有人问香山怕不怕死，香山如此回答。
(14)、言者无心，听者有意。说话要注意分寸，不能口无遮拦。
(15)、王生(陈坤饰)：你犯的错误，让我们一起承担……(同生共死)
(16)、天下无不散的宴席，走着走着就散了，人生常态，人走茶凉更是现实。
(17)、王生：她是妖我一定会杀了她，但作为丈夫，我怎么能放弃。
(18)、秦奋说起选秀的评委：“冒充上流社会，哪有上流啊？全是下流。这就是一帮寄生虫，骗吃骗喝骗炮打。”一旁的芒果说，“别骂了，再骂连自己都骂了。”
(19)、王生：我想这天下间，不会、不会有人不喜欢你吧？
(20)、赵本山：拉倒吧，你看的是什么书看串了是怎么的？
4、画皮说了啥
(1)、龟仙人：也许可以呢？只要你愿意引导它、教育它、相信它。
(2)、1979年前后，鲍方版《画皮》在内地电影院公映，一时成为关注焦点，坊间传闻一个老太太看了《画皮》，当场吓死，电影被禁播。
(3)、在这些文艺片的熏陶下，乌尔善一脑袋稀奇古怪的点子，每次开会都会有点新想法，还经常半夜三更想到点儿什么就狂发骚扰邮件：“大家说让寐娘来段脱衣舞怎么样？”唐缺认为乌尔善的工作方法跟过去他熟悉的编剧思路并不一样，比如乌尔善和当时的制片人、北京星引力影视文化有限公司CEO唐郗汝的初始思路也不一样。“唐郗汝希望剧本越快成形越好，然后再慢慢调整，比如这一次剧本可以得到50分，下一次可以得到52分、54分，越来越逼近成功。乌尔善却把极大的精力用在基础结构的培养上，无数个新故事不断讨论，而细节的东西先扔到一边，也就是说，初期可能只徘徊在二三十分，然后结构确定后，‘biu’地一声跳上去。”唐缺写道。先建立价值观，再确立叙事核心，类型片的价值观要足够单纯，“以便观众释放情感”，冉平这样解释。
(4)、孙立荣：那介绍啥啊？这情况都在这儿摆着呢。
(5)、小唯：你真的那么爱她，你为什么不跟她一起死？
(6)、这是陈嘉上导演跟刘浩良讲过的一句话，刘浩良听了以后觉得很厉害，又对这句话加深思考，觉得剧本不只是写给演员的情书，也是写给导演的情书。既然是情书，创作的目的就不是让自己爽，而是让看了“情书”的人爽。
(7)、但是这个剧情跟校庆无关。我就想到，如果他们两个是大学同学，就比较好了。幸运的是《冲锋车》的剧组那个晚上都在香港，大家也愿意来玩一次。两个演员的档期问题，我很难叫他们再来配音，必须要找一个很静的地方，现场的声音必须完全能用。这些条件的限制，就有了这样的短片。
(8)、C：进组之前，主要就是通读剧本、揣摩角色这些，我会通过反复看剧本来了解我要诠释的角色。每次开拍前，我都会选择一个角落，静静地坐上一会儿，把人物融入进场景，把台词融入进人物。台词是要去机械的记住一些，但主要还是要符合人物的性格和场景的设定，就是我们常说的“走心”。
(9)、刘浩良：那天我回去酒店跟他同电梯也跟他讲，是我当编剧的十五年人生中黑暗的一天。我忘记拍哪场戏，一直写一直聊，写到四点。杜导演早上开工，现场剧组都到了，他说，不行，不拍了，就真的什么东西都没有拍就走了。全场都吓死。
(10)、刘浩良：那些反而都还好。那个故事是你自己的，你肯定知道用什么方法讲是好的。我一直抓着一个理论就是，“为什么要这样拍，一定有它的意思。”我要自己想通。
(11)、为了大限度地剧本保持原著价值，天下霸唱作为剧本顾问，提供了一版8000字的大纲。天下霸唱建议主角胡八一和Shirley杨不结婚，但陈国富和张家鲁喜欢结婚的主意，因为这样的情节更“有戏”，更符合类型片的特点。但乌尔善终选择了不结婚的建议，“你得很准确地抓住原著对于粉丝来说有魅力的部分，你要赢得粉丝对你的认可，这很关键。尤其像《鬼吹灯》这种红了将近十年的小说，它的粉丝群超级庞大。它书上都写着自金庸以来成功的畅销小说，金庸以来，我操，太牛了。”乌尔善感叹。
(12)、激动了一个上午的主编赶紧提出想约刘先生做采访，朱淑怡小姐也爽快的答应。于是，就有了今天这篇。
(13)、对于好人而言，丑闻处理不好会大大打击他们对公平、正义的信心；对于坏人而言，轻轻放过恶性案件中的主角无异于在鼓励其他恶人二次犯罪，“再接再厉”；而对于那些受害者而言，轻判加害人则无异于对他们造成进一步的伤害。
(14)、王生：我死了，把她救回来。佩蓉死了，我跟她一起死。要是她能回来，你告诉她，我不是个好丈夫，我没有好好保护她，我爱你，可我已经有佩蓉了。
(15)、邵氏恐怖片能成为香港电影乃至世界电影的一朵奇葩，主要因为以下特色构成的“邵氏风格”：一是情色与恐怖结合，自70年代初风月片大火之后，把电影视作商品的邵氏会充分利用这一有效元素，几乎每部邵氏恐怖片都有情色段落，血浆与衣衫齐飞，造成香艳恐怖效果。二是土法，在还没有电脑，只能靠土法的年代，想要制造奇观只能靠编导的想象力，一方面鬼怪造型博采众长，《邪咒》中的食人蛙，《种鬼》中的鬼胎，各类人体器官、动物内脏，夺人眼球，一方面巧妙利用化妆、灯光、布景、实物拍摄等手段，制造真实感和压迫感。据说桂治洪为了追求效果亲自在片场养蛆虫，导致现场恶臭连连，但依然乐此不疲。三是演员奉献精神，《尸妖》蛆虫爬满尸身，《蛊》口中吐蛆虫，《魔界》生吞蛆虫，《魔》生吃烂鸡肉、烂榴莲，并且三个降头师互相咀嚼对方嚼烂的食物，一次次突破表演极限，真实到不再是“演戏”，不得不慨叹当时香港电影界的奉献精神，但也为演员承担的风险和其真实价值担忧。邵氏开启的“降头片”风潮一直在港片延续，为求新意更加，《蜈蚣咒》(1982)口吐活蜈蚣，《半暹降》(1988)生吞活蜈蚣，相比之下韩国电影《老男孩》中经典的生吃章鱼已经是小儿科了。四是借鉴外国电影，这一时期邵氏恐怖片在鬼怪、造型、化妆、摄影、音乐、等方面都能看到欧美电影和日本电影的影响，注意汲取世界影坛流行元素成为邵氏恐怖片不断发展、不断获得活力的有效方式。五是人才迭出，桂治洪、牟敦芾、何梦华、杨权这些大片厂培养起来的导演，创作力旺盛，想象力超群，能不顾世俗压力炮制自己心中的影像，同时司徒安、倪匡等编剧也能源源不断供应模式化类型化剧本，虽然粗糙但经过导演等人加工依然效果十足。电影说到底依然是想象力的比拼，是创作者自己对自己的超越。
(16)、脸皮厚，吃个够；脸皮薄，捞不着。面子不值钱，钱却很有面子。
(17)、你能对着钱发誓，无论对方将来多么富有，多么健康，多么爱你，都不在和他在一起吗？——离婚典礼上证婚人葛秦奋问芒果的话。
(18)、小唯：你真的那么爱她，你为什么不跟她一起死?
(19)、王生：小惟，王夫人只有一个，你今天应该很累了。
(20)、你是我的夫人，不论你是人是妖，我都爱你。我永远爱你。
5、画皮台词独白
(1)、王生：她是妖我一定会杀了她，但作为丈夫，我怎么能放弃。
(2)、投递资料一经采用，本号就会第一时间与你联系，与君共谋自荐大计喔~
(3)、乌尔善的三部院线作品都有明确的价值观和主题，比如《刀见笑》是夺爱、复仇和上位，定义为贪嗔痴；《画皮2》是皮相与人心；《寻龙诀》是放下过去。这样具备电影体量感的结构正是好莱坞基本的商业电影应该有的规律。“你要完成一个符合黄金比例的东西，比如说三幕剧、起承转合。然后结尾怎样令观众得到满足感、英雄的代入感。”陈国富说。拍摄《画皮2》的时候，乌尔善问陈国富他后面应该拍什么？陈国富竟脱口而出，“《鬼吹灯》！”“之前他说他喜欢魔幻类型。他已经拍过古装了，《刀见笑》，然后又弄《画皮》，如果再弄一个《聊斋》什么的就挺没劲的。我觉得再搞那样的东西，他的路线就会越走越窄，蛮受限制。”陈国富说。他觉得乌尔善应该往现代靠一下，现代的话，只有盗墓类型是具备这种条件的。“它既是我们身边发生的事情，其电影元素也能让你更放肆地往风格化、场面等视觉效果上发挥。后者是他特别擅长的。”陈国富提这个想法的时候很自然地就把乌尔善、类型、视觉效果几个元素连接在了一起。
(4)、香港电影界一直与上海保持着紧密的联系，作为二战前中国发达的电影都市上海，二战前后一直向南方输送电影资金和人才，二十世纪的香港电影一直萦绕着深深的上海情结，所以一个香港导演带着香港演员会拍出《花样年华》，上海和香港在这里已经融为一体。
(5)、剧本只是电影工业流水线上的一个半成品，但也是一个完成品的开始。将一个半成品变成可以上映的成品，其实有很多技巧可用。
(6)、二十世纪上半叶的港片，从体裁、主题到故事都在讲述大中华的故事，电影制作的目的不只是娱乐，还要劝人向善，教化人心，类型上占主导的是社会写实片和喜剧片，后来又加上武侠片、歌舞片。
(7)、在之前的文章《“化学阉割”是时候引进中国了》当中，我举过这样一个例子，按照一些国际机构的统计数据，印度是全世界范围内性侵案发生数量特别少的国家，其“每十万人中发生的强奸案数量只有8起”，比素来以严刑峻法，治安良好而著称的新加坡(7起)还低。
(8)、我不想伤害你，从现在开始你是天下美的女人。天下的男人为了得到你它们愿意做任何事，说任何话。
(9)、此外，如果残疾人保护/教育设施的负责人或者职员对残疾人实施性暴力的话，那么这类罪犯将被加重1/2的刑罚(我觉得，这一条的规定是极好的，对那些长期和残疾人及未成年人相处的工作人员或是监护人，应该特别订立条款，震慑潜藏其中的不法分子。)；如果犯罪分子利用校长、教师等职务对未成年人进行性侵犯的话，那么不论受害者本人的意愿如何，犯罪分子都将受到处罚(即使受害者谅解，法律也不谅解)……
(10)、香港导演、编剧。著有《三人行》《画皮》《大魔术师》《一生一世》《枪王之王》等，导演处女作《冲锋车》。即将拍摄自己的长片《如来神掌》。
(11)、分析师将《寻龙诀》视为体现国产电影工业标准之作。2015年，国内票房成绩突破400亿元，其中国产片收入236亿元，占总票房的58%，确立了国产片在国内电影市场的主导地位。针对这一轮贺岁档的内容和票房表现，渤海证券认为《寻龙诀》是国产片的转型和成熟之作，他们分析：当前国内银幕总数接近1万块、影院数量超过6200家的深厚基础已经对优质单片及整体大盘成绩形成极为有利的支撑效果，以《寻龙诀》为代表的国内影片在此前国产片所为人诟病的电影和题材两大痛点上有了较大突破，因此未来部分优质国产影片有望打破以往“叫座不叫好”的尴尬境地。海通证券则大力肯定其制作水平和中国特色，他们称其制作精良，场景构造上颇有史诗级电影《霍比特人》的味道，但融入了中国传统的属相形象，可谓洋为中用，别具一格，让电影极具观赏感，也是少有的适合巨幕观看的华语电影。影片在场面构建、故事改编、演员挑选、造型、拍摄手法以及背景音乐方面呈现了国产影片的全方位进步。
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(13)、这期间的恐怖片虽有发展，但也饱受压力，恐怖电影本就是小众题材，技术上又对摄影、化妆等有较高要求，加上被进步人士指责宣扬迷信，恐怖片一直处于低落的状态。
(14)、小唯：我爱过一个人，一心想要和他在一起，他说他爱我，我相信了。
(15)、没错，可是无论你做什么，这个种子终也还是长成棵桃树，你或许想要苹果或是橘子，但到头来还是桃子。
(16)、这一天，王先生在路上碰到一位道士，道士说他一身邪气，恐怕是遇到了不好的东西，起初，王先生并没有在意，甚至认为道士是危言耸听，胡说八道。
(17)、老导演杨权导演生涯拍过各种类型的电影，其中70年代的粤语片《七擒七纵七色狼》和续集《横冲直撞七色狼》为知名，后期还拍过张国荣主演的青春片《鼓手》。80年代初杨权加入邵氏，在恐怖片热潮期拍摄了《魔界》(1982)尔冬升、刘雪华、汤镇业主演，《种鬼》(1983)高飞、徐少强主演。《魔界》讲抗日战争时期逃难的一家，小女孩的妈妈把她卖给人贩子，人贩子卖给毒贩，毒贩将其闷死掏空肚子运毒，尸体被小贩捡去做人肉卖给人吃。小女孩死后变成冤鬼，附身刘雪华，追杀前世的父母和一切仇人。小女孩之死极其虐心，也给后面的报仇留下充足动机。女鬼一直哼唱的童谣既营造鬼气森森气氛，也是对生者的谴责：黑芝麻，罂粟花，没饭吃，吃泥沙，亲生儿女都要卖，肠穿肚烂恨妈妈。尔冬升迷游魔界一段迷离玄幻，是电影经典段落，刘雪华在片中牺牲很大，生吃蛆虫，喝马桶水。刘雪华利用法术使子弹拐弯的设计也早美国片《通缉令》(2008)二十多年。《种鬼》则是经典降头片剧情，妻子出轨意外身亡，丈夫报仇献身种鬼。种鬼的过程拍得淋漓尽致、大开眼界，鬼胎的獠牙造型明显看出了美国怪兽电影《异形》《怪形》的影响，触手系设计又显示了日式风格的渗透。
(18)、一辈子很短，我愿意和你将错就错。——秦奋向梁笑笑求婚
(19)、认清了一个人，如果你是要与他交朋友，这时候你心中就有了底，知道自己应该不应该与他深交；如果你是一个领导，这时候你明白这个人是否可用，同时也了解到他的长处和短处在哪里，可以把他放到什么地方更合适。
(20)、人是一个复杂的结合体，一个人不可能把自己的全部展现在他人的面前，让人一览无余。人眼能看到的是一面，也有鲜为人知的一面。在生活中，很多人都是带着面具，把自己遮得严严实实，让别人不容易一眼看透，需要经过长期的观察，才能了解透，此谓日久见人心。
(1)、Y：能否谈谈您在《我家徒弟又挂了》中飚演技的一段戏？
(2)、刘浩良：发型也是很有意思的。庄文强说，考虑角色，你要先想他们的发型。很会演戏的演员都很爱问这个问题。发型决定了整个角色是怎样的。
(3)、《画皮》故事也是香港导演喜欢翻拍的题材，后来陆续还有1979年李翰祥导演的《鬼叫春》，1992年武侠名导胡金铨的《画皮之阴阳法王》，由洪金宝、王祖贤、午马主演，2008年陈嘉上指导《画皮》，周迅、赵薇、陈坤主演。
(4)、时间：2019年4月18日－19日 19：30
(5)、 炎凉世态，富贵更甚于贫贱；嫉妒人心，骨肉更甚于外人！
(6)、她是妖我一定会杀了她，但作为丈夫，我怎么能放弃。
(7)、夏冰(孙俪饰)：我终于知道我为什么无法成为真正的降魔者，是因为我心中充满了恨。
(8)、王生：佩蓉，不管你做了什么，我们都一起承担。
(9)、四部电影像四级台阶，乌尔善步伐稳健，成为中国受瞩目的商业电影导演之也越发接近他的电影理想。他计划在《封神演义》上“拼个五年八年，甚至十年”。按照目前电影市场规模年均30%的增速，届时，规模以人民币千亿记的中国电影市场将检验乌尔善的理想：它究竟是起点，还是罩门？
(10)、敌人不会了解，老鬼、老枪不是个人，而是一种精神、一种信仰。
(11)、夏冰：从狐妖身上斩下来的尾巴，只要有妖出现的地方，它就会发亮。
(12)、千变万化的语言技巧造就了丰富的角色台词性格 。
(13)、小唯：可我不爱你!!我早就告诉过你，是你自己赖这不走的。
(14)、1974年桂治洪拍摄《蛇杀手》，是香港首部以蛇杀人为题材的电影，极具开创意义。电影讲述底层青年从小被父亲虐待，又受地痞流氓折磨，心爱的女孩辜负自己后终于忍无可忍，他救过的一条蛇召唤来更多的蛇，帮他一个个杀死欺负过他的人，后为防止事情败漏，火烧蛇群，却被群蛇缠身惨死。电影大部分是夜景，气氛压抑，无助青年由懦弱到反抗到变态的过程被主演甘国亮刻画的精彩。片中的蛇都是真蛇，后期经常群蛇乱舞，几乎每个演员都有与蛇的对手戏，被蛇攻击被蛇缠绕，实在佩服当时演员的胆量和敬业。
(15)、桂治洪一向被称为“愤怒大导”“禽兽导演”，早年在台湾学习电影，后进入邵氏担任副导演，期间还曾到日本学习电影制作，学成后回港，一直与在香港发展的日本导演合作，他的作品能明显看到日本电影的影响。早期拍摄的《愤怒青年》《成记茶楼》等片，关注社会底层，愤怒于弱势群体的无力反抗、市井男女的蝇营狗苟、大资本家的巧取豪夺，他用极端的情节和画面发泄对不良社会制度的不满，使他的影片都有浓郁的无政府主义气息。
(16)、刘浩良：我在写剧本的时候一定会想观众爱不爱看，会根据观众来写对白的。
(17)、这部电影里，周迅大部分时间都不会有太大的感情爆发，全程都是一种淡淡的疏离感，却正是这种感觉考验演技，感觉她将所有的情绪都能放进了她的那双灵气逼人的眼睛里，后感情大爆发的时候，真真是一个眼神和一个动作都是戏，她真的是那只爱上王生的狐妖小唯。
(18)、“别老是强暴强暴的，这个事给她处理完了兄弟。”、“我这个态度有什么问题？”烟台警方在答复南京警方及受害人时如此说道。
(19)、“就版权来讲，真是此一时彼一时，”罗立说，“2006年网络文学还是一个很新兴的概念，当时认为只要有电影的版权交易就是胜利；2008年到2010年间，只要有一部版权作品被改编成电影，不在乎拍得怎么样、票房多少，拍出来就可以了；到了2015年，对超级IP改编的作品而言，如果电影票房低于10亿元就是失败的。”
(20)、王生：我死了，把她救回来。佩蓉死了，我跟她一起死。要是她能回来，你告诉她，我不是个好丈夫，我没有好好保护她，我爱你，可我已经有佩蓉了。
(1)、我若强取，是恐惧之心，死亡之心，没有用的。我要的，是你心甘情愿把心送给我。
(2)、首先，还是要塑造人物。塑造什么人物，可以塑造一个自我式的人物，伍迪艾伦也是一直在写自我，但是，但是，但是！不能满篇都是自己。
(3)、有时省一口，缺时当一斗。要居安思危，不要大手大脚。
(4)、就这样，又过了些日子...........
(5)、为了保住这张皮，你必须吞食人心，必须四处飘荡。没有人知道你是谁，你只能躲在这张皮之下
(6)、如果你不知道剧本案头工作应该怎么做，在附篇中有一个详细的分类进行过程，可按照步骤一步步来。
(7)、刘浩良：这些反而没有。我觉得跟审批没关系，也觉得世界是有希望的。我有看到评论说《三人行》后是因为审批的问题什么的很失望，但我觉得是大家的心态已经有改变了，不用每次都像《突然》一样。
(8)、每逢日食之刻，昼夜混淆，阴阳颠倒，是起死回生人妖互变的时刻。若妖想变身成人，必须有人自愿把心献给妖，妖灵融入此心，与人合为一体，共享此生。
(9)、2015年，中国城市院线观影人次已达6亿。“市场足够大，可以容纳各种题材的电影，”赵方说，“这是供需关系造成的，市场一直在呼唤这样的奇幻电影。”王中磊说：“观众看电影时，一个重要的因素就是要感官刺激和可望不可及的梦。中小成本电影比较贴近我们的生活，是电影重要的组成部分，但它不是全部，观众也会有疲态。这种商业化的、工业体系比较足的电影，未来还会是中国电影的脊梁。”
(10)、《冲锋车》里面有很多”香港完蛋了“这样的台词，您怎么看香港电影本土化。前两天有一部《老笠》，就是很香港本土但是格局小的，您觉得他的生存环境大不大。
(11)、从编剧转换身份到导演，拍摄上面有什么困难吗？
(12)、王生：你是我的夫人，不论你是人是妖，我都爱你。我永远爱你。
(13)、香港电影人似乎都是从商业类型片吸收营养，比如游先生就特别谦虚的说不太懂艺术片。
(14)、这个比较好理解，人吃五谷杂粮各有不同，说话方式也肯定不一样。咱们讲一个时间近点的例子。
(15)、如果觉得对话场景写的有问题，其实大多数时刻并不是对话本身的问题，而是人物的问题。这个人物的塑造还不够鲜明，不够完善，不知道他应该说什么话。
(16)、退学之后，乌尔善学会自制结实的画框，蹬着板车卖画框给老师和同学赚零花钱，同时花大量时间泡图书馆看书、看画和看录像。1994年，乌尔善考入北京电影学院导演系广告导演专业，毕业后执导商业广告，同时运营自己的当代艺术工作室“523Studio”。他分别于2002年和2004年获得中国广告节金奖，2005年获得美国营销协会艾菲奖。其影像和装置艺术作品曾参与布鲁塞尔戏剧节、横滨国际艺术三年展等国际艺术活动。但乌尔善希望尝试更主流的艺术创作方式：“当代艺术毕竟是小众的、展厅的，很难渗透到普通人的生活里面，离开了学院美术馆，大部分中国人很难接触到我们自己创作的东西。我老觉得有责任去做点什么能够更广泛地传播的创作。”他解释道，“电影在给观众提供情感释放的同时，能传达明确的观念。选择主流电影，其实就是希望故事和主题价值观得到统一。”
(17)、赵本山：收拾收拾。我就是该她的，是相亲的吧，坐。
(18)、1966版的《画皮》开场是蒲松龄讲鬼，他所住茅屋门上有副对联：神鬼本无凭，祸福皆自取。片尾，听故事的人与蒲松龄的一番对话，可以说道尽了所有恐怖片的存在意义。
(19)、小唯第二次唱歌：天地悠悠，我心纠纠，此生绵绵，再无他求，求之不得，弃之不舍，来世他生，来世他生，无尽无休，知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求。
(20)、你是没赶上我好的时候……这两年，是有点虚了。——秦奋被梁笑笑体力不支，狼狈不堪
(1)、佩蓉(赵薇饰)：我才是妖，人都是我杀的!(这样的谎言，让人感动)
(2)、小唯：你真的那么爱她，你为什么不跟她一起死?
(3)、是的，看看这棵树，我不可能让它随便开花，也不可能让它提前结果。
(4)、国家/社会在正常运行过程当中发生一些丑闻并不可怕，但如果处理不好那就十分可怕了。
(5)、刘浩良：哇，。是我人生痛苦的一段时间。
(6)、你的就是我的，我的还是我的。——片尾笑笑对秦奋所说。
