随笔是什么意思啊
1、 因为唯有吃的，你才能活下去，也唯有活下去了，你才能拥有一切你所试想过的可能。
2、 当时，他整个人好像很沮丧，跟我唠叨着说：“看书，我有些后悔了。”
3、③ 《沁园春·长沙》词:"指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。"
4、 仁人志士认为，只要为了国家、民族、人民、他人，自我牺牲就有了超越生命的意义，这种牺牲奉献是有价值的。所以自古至今如文天祥、刘胡兰、董存瑞、邱少云等视死如归的英烈并不孤单。
5、当代著名的艺术家朱新建先生对牧溪十分推崇，他在《打回原形》一文里，曾有“整个中国画，一个赵佶，一个牧溪(法常)，两个人真是把中国画的半壁江山撑下来了，一个是写意画的开山鼻祖，一个是工笔画的皇帝，到后都没有人超过他们，这两个人太厉害了。中国画全部江山都在他们手里。一根经线，一根纬线，他们已经把这个房子的大框架造好了，剩下的事情就是添砖加瓦，砌个墙，开个窗户，有他们不多，无他们不少。”一说。
6、晚明高僧雪峤圆信的题跋云：“这僧笔尖上具眼，流出威音那边，鸟鹊花卉，看者莫作眼见，亦不离眼，思之。径山千指庵圆信。”威音，即声音有大威势。《法华经》中说威音王佛为多数佛的佛名。《法华经》卷六常不轻菩萨品说：“乃往古昔，过无量无边不可思议阿僧祇劫，有佛名威音王如来、应供、正遍知、明行足、善逝、世间解、无上士、调御丈夫、天人师、佛、世尊，劫名离衰，国名大成。其威音王佛于彼世中，为天人、阿修罗说法。……是威音王佛寿四十万亿那由他恒河沙劫，正法住世，劫数如一阎浮提微尘；像法住世，劫数如四天下微尘。其佛饶益众生已，然后灭度。正法、像法灭尽之后，于此国土复有佛出，亦号威音王如来、应供、正遍知、明行足、善逝、世间解、无上士、调御丈夫、天人师、佛、世尊。如是次第有二万亿佛，皆同一号。”据《妙法莲华经玄赞》卷十本载：“诸佛同名为威音王者，即显说法华之音声，如王之尊胜，有大威势，能令众生获大利乐。”后来禅宗以此佛示遥远的古代，以“威音王佛已前”比喻人类本有的清净本性。所以，说法常的画“流出威音”，即是说他的画显示了禅的心，禅的本质。
7、吴晨俊：《无象法常——从牧溪绘画中寻得的创作感悟》，中国美术学院，2011年硕士学位论文。
8、第为什么那么多五六十岁的人(包括你父母)还在工地上打工出苦力吗？那不光是因为他们自身原因，还因为他们的孩子也无能无钱还不想做出大的改变。
9、法常的绘画有一些只是在描绘常见的景物,景物平常、简约，且素静，质朴，没有鲜艳、繁杂的设色，没有浮华不实、花里胡哨的笔墨。正如明朱谋垔在《画史会要》中说：“法常号牧溪，画龙虎、猿鹤、芦雁、山水、人物皆随笔点墨而成，意思简当，不费妆饰。”项元汴的题跋亦为法常翻案：“宋僧法常，别号牧溪。喜画龙虎猿鹤芦雁山水树石人物，皆随笔点墨而成，意思简当，不假妆饰。余仅得墨戏花卉蔬果翎毛巨卷。其状物写生，殆出天巧。不惟肖似形类并得其意。京爱不忍置，因述其本末，以备参考。墨林项元汴书于天籁阁。”虽然“意思简当”，以前批评他“意思简当，不费装饰。”之语，反而成为了赞颂他之语。“不惟肖似形类并得其意。”即“形神兼备”，这相应于中国画尚“意”的传统，如云：“意在笔先”、“意匠渗淡经营中”。
10、昨天的原创文章违规，被处罚了。至于为啥，我也不知道……
11、一是要率真，纯真。既然是随意而写，好不要虚构，不要涂饰。写真事，抒真情，直言自己的认识见解，虽不一定完整深刻，却因为来自生活，发自肺腑，自有它的生命力在。反之，为了讨好老师、家长或编辑，事情还写不清楚就动脑筋虚构、造作，以至于抄袭、拼凑，把成人的“瞒”和“骗”那一套先学过来，那才是可悲又可怕的。我们要从随笔的“真”开始，来抵制和扭转作文弄虚作假的不良风气。
12、笔者看了董女士这三句话，感觉好像是“骂”得挺痛快，但是，年轻人和学生未必能有人听出话外之音。因为，“冰冻三尺非一日之寒”，个别年轻学生麻木已经到，脸皮已经够厚了。他们一致认为，世界上一切东西存在都是合理的。我不想学，我学不进去，我升不了学，我愿意，管你屁事？
13、当然，黑者也不会承接天道使命，弟子也是一样，只能是业力的缠绕吧。
14、④明 施耐庵《水浒》第五十六回《吴用使时迁偷甲 汤隆赚徐宁上山》 有人指点道:"入得班门里，靠东第五家黑角子门便是。"
15、三要给人以美。随笔是散文的一种，毕竟也属于文学作品，不应当与美绝缘。生活中不缺少美，缺少的是发现。我们写随笔，若是能从一般的人们不以为意的生活中发现、挖掘出令人愉悦的美感，并以优美的文笔把它反映出来，那就既是作品的成功，也是能力的锻炼。
16、自13世纪以后，日本先后出现了如拙、周文、宗湛、雪舟、雪村、秋月、宗渊等众多的禅师兼画师。如画僧如拙奉法常等为宗；道释画家默庵灵渊因追慕牧溪，曾历访中国五山，模仿法常意到笔到而被封为“再生的牧溪”；将军的御用绘师宗湛因酷爱法常而号“自牧”。有些日本画家的作品风格就被视为“和尚样”，即“牧溪样”。
17、唐皎然《诗式》云：“以虚诞而为高古，以缓慢而为冲澹。”晚唐司空图《二十四诗品》之一即“冲淡”。“素处以默，妙机其微。饮之太和，独鹤与飞。犹之惠风，荏苒在衣。阅音修篁，美曰载归。遇之匪深，即之愈希。脱有形似，握手已违。”当我们处于虚静的心境中，体察万物之微妙，使得我们得以融于自然、归复自然，体味淡和自然的无尽之美。当然，我们大可不必说，禅画、诗之“冲淡”美源于老庄哲学，笔者以为禅画、诗因为融于禅，同样自为地显现了“冲淡”之美。
18、比如法常的《六柿图》，选取生活中六只柿子，也没有特立什么主题，没有使用什么色彩，却给人感觉到墨色丰富而又虚静恬淡。此图可以说是“墨分五色”的典范。在使用绘画工具也不拘泥于形式，多用蔗渣、草结蘸水墨，随意点染。在近代的西方，抽象表现主义大师杰克逊•波洛克也使用棍子浸入盛着通常是珐琅和铝颜料的罐子中，然后把颜色滴到或甩到钉在地上的画布上。禅家言“直心是道场”，作画，率性而为，“任性合道”。
19、 至于人的存在到底是以生理学意义结束而结束，还是以被人忘记的一干二净为依据，并无定论。至少，人死之后再也不能表达意见，不能对别人的说法赞同或反对，生前作出的决定几乎全部无效，只能由活人说什么是什么，是毫无疑问的。
20、 物质有状，堆积成冢，所以须破灭让事物新生；精神无形，精粹彪炳，所以得留存使历史昭彰。世界一日千里，不可能背着越来越沉重的累累死尸踽踽而行。故人类必须“死去活来”才能代际相传。怕死不死吗？求各路神仙保佑不死吗？人尽管有各种看法，终归都会被死亡的必然规律说服，都会在死这样一个没有差别的结束语里得到追求一生的公平。
21、那既然是无相，有相的禅画何以表现无相之禅呢？这似乎是个悖论。如担当云：“画中无禅，惟画通禅。”实相无相，怎样可以观察到呢？以“法眼观之”——惠洪。王维《雪中芭蕉图》不问四时将桃、杏、芙蓉、莲花同画于一景，将雪中芭蕉画为红色，沈括在《梦溪笔谈》中给予了王维极高的评价：“予家所藏摩诘《袁安卧雪图》有雪中芭蕉，此乃得心应手，意到便成，故其理入神，迥得天意，此难可与俗人论也。”无相之禅，是见道位菩萨能见，非凡人能见。《大般涅盘经》云：“迦叶菩萨白佛言：世尊！佛性如是微细难知，云何肉眼而得见？佛言：迦叶善男子！如彼非想非非想天，亦非二乘所能得知，随顺契经以信故知。”“佛云：善男子！如汝所问，十住菩萨以何眼故，虽见佛性而不了了？诸佛世尊以何眼故，见于佛性而得了了？善男子！慧眼见故不得明了，佛眼见故故得明了。”有所照见，才能有所表现。是否具备禅画的本质——清净无相，此实为界定是否为“禅画艺术”的真正标准，也可以说是高的标准。以此来评判，也就可以遏制禅画艺术的滥觞。现在多有艺术家自视自己的作品为禅画艺术，其实不过是野狐禅。或者虽不证得禅，而能随顺禅，创作的作品亦可方便名为禅画艺术。
22、出黑堂口没有期限这一说，比较不是光明正大，不一定哪一天被发现，就会自行离去。
23、(玄净随笔)什么是出马堂口？出马弟子的使命是什么？
24、①唐 白居易 《小童薛阳陶吹觱篥歌》:"指点之下师授声，含嚼之间天与气。"
25、通常篇幅短小，形式多样，篇幅短小，表现形式灵活自由，可以抒情、叙事或评论。随笔也不受字数的限制，短的几十字，长的几百字，篇幅长短皆由内容而定。
26、第当你家里有困难的时候,为什么你的亲朋好友都不愿意帮忙？那是因为你家不仅穷,还没有利用的价值，人家谁也看不到未来的希望。
27、副社长：文明俭朴 副社长：山野和风 社团总编：衢四海常务社长：海韵波涛 执行社长：啸竹 常务社长：晶莹 荣誉社长：之中 荣誉社长：海牛 社长助理：独倚梅树 小说主编：海牛 散文主编：檐下听雨 散文主编：桑干河 诗歌主编：春闺梦里人 版务部长：杨子 督察组长：明月清晖 社团顾问：庚申 社团顾问：茧庐主人
28、同学们，你长大的意义是什么？特别是就读于技校和职业中专的同学，你认真思考一下。你认为你自己现在算长大了吗？你叫你爸妈放心了吗？你叫老师省心了吗？你敢不敢大声告诉大家，你长大的意义是什么？
29、当然，在严苛的现实生活面前，我们会有适当的妥协，那是撇去一些理想的浮沫与虚妄的激情，看到了生活的真相，便有了自省，更明白当下的形体适合穿怎样的衣服，现在的自己愿意过怎样的生活 ，交怎样的朋友，不迎合，不违心，这是勇敢的断舍离，这是般若的戒定慧，这是自己找到了自己。
30、 也因为满足了吃的这一个先天条件，所以，才拥有了生存和以后。
31、 见他这样说的时候，也是轻叹了一声，道：“人啊！总要活着才有希望和可能。这一段话不管是搁在生活上，还是事业上都是一样的。”
32、 死有什么意义？或说这问题毫无意思，死就是死，还有什么意义，还要什么意义。然而不可否认，死是人的后告诉。老辈人讲，死了死了，死就是了。司马迁说，人固有死，死或重于泰山，或轻于鸿毛，用之所趋异也。毛主席说，为人民的利益而死，就比泰山还重，替法西斯卖力，替剥削人民和压迫人民的人去死，就比鸿毛还轻。文天祥说，人生自古谁无死，留取丹心照汗青。臧克家在纪念鲁迅先生时说，有的人活着，他已经死了；有的人死了，他还活着。
33、③ 明 杨巍 《早秋登龙门城楼》诗:"指点 云州 地，真为 汉 北门。"
34、写随笔重要的是要表达出写作的意图，如一种快乐的心情，或者是一点小感悟，或者是一个新观点，随笔之“随”字，正是突出了其平易近人的特点。
35、问题之上，勿须做主义之争，和平的年代，本就容忍了很多平庸，正因为如此，那些不甘平庸的人便显可贵。内心有所追求，日日行，日日练，事情执著做了，人踏实爱了，身体活泼，目光坚毅，温柔平静，这是享受了看似平常却是难得之福报。
36、诵读爱好者，众声平等，声暖人心，在感受文字之美时，让文字通过声音直抵人心。
37、元夏文彦《图绘宝鉴》亦云：“僧法常，号牧溪，喜画龙虎、猿鹤、芦雁、山水、树石、人物，皆随笔点墨而成，意思简当，不费装饰。但粗恶无古法，诚非雅玩”。
38、 虽然，现在的我们不用似远古那般，跟天争，与地斗，和诸般万物拼。同样，我们也不用似当初务农那般，担忧水灾，旱情和虫祸。
39、④ 唐．白居易．东南行：「时遭人指点，数被鬼揶揄。」
40、 总要好好活着，才能有机会去拼尽了一切，求去冥冥中的那么一丝可能。
41、下面是董明珠女士在自己公司年会上说的三句话，希望同学们和年轻朋友认真看看，仔细想想。假如董小姐这三句话对你们都不起作用，那恐怕360“红衣大炮”也震不醒你们了。因为装睡的人，难叫醒。唉，但愿你们永远做梦吧！
42、在我结婚前，我爸妈从来没跟我提过彩礼的事情。我不知道他们对此是什么态度。
43、法常绘画质朴、素，空寂，清高雅致。如下两图。评云：“松竹梅兰石具形似，荷芦写，俱有高致。”正是其出世的心境使得他的绘画体现出一种不同凡常的“高致”。如第二张《松树八哥图》，八哥不见其首，右边又大面积留白，画面更显得空寂。
44、 论语中说“生死有命，富贵在天。”有神论认为，在现实世界之外存在一个凡人看不见的世界。人在结束了现实世界的生命之后，会在他们神化世界里永久存在。存在于佛教、道教、印度教、婆罗门教中的“轮回”说，认为有本世与来世，还能投胎。至于来世在哪里，就不便追索。但这样的“理想”十分诱人，这也是有人痴迷于教义的原因。归根结蒂，还是想得到比别人多的“霸占”世界、长生不老、永久存在的时间。说来好笑，但一点也不好笑。因为这种东西能把人性贪婪巧妙地隐藏于种种“高大上”的说辞之后，成为一些人百折不挠参与其中的精神支撑。
45、随笔的形式可以不受体裁的限制，灵活多样，不拘一格，可以观景抒情；可以睹物谈看法；可以读书谈感想；可以一事一议，也可以对同类事进行综合议论。
46、 只不过是从这个问题难点，转移到别一个问题难点上，罢了！
47、同学们，我们长大的首要意义就是先要叫爸妈放心，自己要把现在的学业搞好，并且要关心爱护家庭，为家庭做力所能及的事。当然，我们长大还有另一种担当，就是社会责任的担当。我们要热爱国家，热爱学校，热爱学习，尊敬老师，团结同学……
48、 那在有的选择的情况之下，为什么不选择让自己过得更好一些呢？”
49、其实，如此尴尬，这也是我们家庭教育的失败，学校教育的无力，社会教育的缺失造成的。当然，首要的是同学们应该先开悟先清醒：星光不问赶路人，时光不负有心人。因为，古语云：“种瓜得瓜，种豆得豆”，付出才有回报。说直白一点，你今天读书翻动的页数很可能与你未来领到工资的钱数成正比，信不信由同学们去细想，笔者已经领教过无趣的滋味了。
50、(玄净随笔)仙缘弟子如何修炼，才能够与自身的仙师护法沟通。
51、崇尚佛学，被誉为南宗绘画之祖的王维亦被评为“立性高致”，唐李肇《唐国史补》卷上说：“王维好释氏，故字摩诘。立性高致，得宋之问辋川别业，山水胜绝，今清源寺是也。”如或可说禅画艺术都具有“清高雅致”的特点，作为南宋时期的禅画僧法常继承了南宗绘画的精神。(5)
52、我想，有些人会认为随笔是自我主义者的后一招，是一种扭捏作态、自私自利的文体形式，不对他们的口味。
53、有人说，男女平等，凭啥不是女方给男方钱？这句话就有点无赖了。孩子跟谁姓，你说要遵循传统。谈到彩礼，就扯到时代新风尚了。吃相难看，令人憎恶。
54、我们的其中之就有我一个同龄的朋友，我写这篇文章，想着对她可以有所劝勉，这是所谓做朋友的义务，对我也是一个严肃的回答题，权且答答看。
55、周阅：《日本人心中的牧溪》，http：//www.literature.org.cn/Article.aspx?id=586
56、 怕死吗？怕。死是希望的终止，死是理想的破灭，死了“万事成蹉跎”、一切都没了。但怕死没用，所以就得不怕。站在死者面前，起伏胸腔，不由得悲怆、畅想。死者面前的表现有多种多样：坦然自若的，悲痛欲绝的，假痛苦的，真悲伤的……一个个问题飞进脑子又跑出门外。一个人的死往往会照见许多面目，对死者的态度通常也是对生命与生活的态度。
57、牧溪的画到了日本以后，对日本的画影响特别大。在中国，是青藤把牧溪开创的大写意的境界又传递了下来。……青藤以后又出现了八大，八大的那种鸟，其实笔法差不多，就是从牧溪的鸟过来的，但之前没有人这么画鸟，就是身子一团墨，头一团墨。明清两个著名的写意花鸟画家，对后人产生巨大影响，一个青藤、一个八大，全部在大的程度上吸收、继续了牧溪的传统，所以牧溪真的是开山之祖。
58、 或者，也可以说，现在的我们同远古时期的我们，从本质上来说，也没什么不同。
59、 从古至今，不同物种之间，对于生存有一个离不开的共同点，便是“一口吃的。”
60、 可是，每天辛辛苦苦地工作也没什么不同。
61、可玄净想问问大家，既然它们是来为众生做善事、做好事，来普度众生的，为何还要领执照呢？没有执照的就不可以做好事了吗？众位佛菩萨们、众位山神护法们做好事都得需要先申请个执照才可以干吗？
62、江山文学网是国内大的综合文学网，是创作群体为广泛的文学原创网站。
63、②《朱子语类》卷五一:"大抵说得宽广，自然不受指点;若说得亲切，又觉得意思局促，不免有病。"
64、(8)铃木大拙曾经明确指出禅与水墨画的内在联系。见铃木大拙：《禅与日本文化》，北京三联书店，1989年1月，第35页。
65、那可能有人会说这个不是，好事大家谁都可以做，但仙家做善事想被天道记功，就必须要上报天庭，否则功德白做。
66、亲爱的同学：试问你们当初来校是干什么的？如果你的老师现在还在为你们学不学发愁，你们父母还在工地辛劳，那你们长大的意义又何在？
67、 就像我们现在的生活条件虽然变好了，每天能对着电脑，看着诸多所谓的大事，但是，这跟我们曾经在村口处听着三大姑四大姨等人说着风言风语，有什么不同吗？
68、虽是平常之物，法常却能表现出其中的不平常。正如禅家所言：道无处不在。禅师有闻钟声悟道，有嗅梅花悟道。《宏智禅师广录》有：“师乃云：心是根，法是尘。两种犹如镜上痕，尘垢尽时光始现，心法双忘性即真。到恁么时，一切脫落去始得。正脫落时，彼我俱不著处所。所以道周遍十方心，不在一切处。箇时不是一切心，箇时不是一切法，所以遍一切处。”(3)如法常师无准师范云：“佛法遍在一切处，一切众生及国土。有世界以光明而作佛事，有世界以香饭而作佛事，有世界以寂默无言无说而作佛事，有世界以梦幻、镜中像、水中月、热时焰、呼时响……如是等喻而作佛事。是故此方真教体，清净在音闻。”(4)又如唐代青原行思说：“参禅前，看山是山，看水是水；参禅时，看山不是山，看水不是水；参禅后，看山仍是山，看水仍是水。”于平常处山、水中体悟究竟之理。
69、如果没有足够的柴火，该怎样把水烧开？智者说，把壶里的水倒掉一些！苏轼写词说，归来年愈少，微笑，那是因为找到了此心安处。
70、赵佶的工笔花鸟能画得这么清高，这么灵透，是他借这种形在表达一种思想，表达一种境界。比如他画一只八哥在洗澡，这只他画出来的八哥，其实含量已经远远大于一只真的八哥，真的八哥也不过如此。但是他怎么画得就是比一只真的八哥还要丰富，还要细腻？
71、宗旨： 文字魅力，源自于追求；创作灵感，涌动于内心深处。四面八方的文友们，以文会友，驰骋于西风。珍视人生的感悟，任自由思绪，翱翔在江山文学的天空。让我们携手体验写作的快乐，感受不断进步！我们的口号是：争取多加精，力图摘绝品。江山无限美，文学任攀登！
72、记叙性随笔大多取材于日常生活中的片断或作者的偶然经历，基本内容是叙事写人。随笔的主旨是写情见性，它的抒写往往融入作者的主观感受，有时直截了当说出，有时是隐藏在文字背后；它描写的往往是人人类似经历的平凡小事，但经过你仔细体味后，会使你察觉世俗风情、感悟人生道理。
